QUE DIOS NOS PERDONE

Que dios nos perdone es un thriller ambientado en el año 2011, en un Madrid aplastante y caluroso que recibe la visita del Papa y la eclosión del 15M. 

En medio de todo este "circo" comienza una historia de suspense y acción terrible que te atrapa hasta el final. 

Contamos con un guion redondo, una fotografía asfixiante y una realización magnifica, pero además tenemos dos actores impecables, un Roberto Alamo enorme, que se come cada plano, transmite poder y violencia con una naturalidad pasmosa, y su antítesis, Antonio de la Torre, lo opuesto, un personaje difícil, sin caer en la caricatura, metódico, extraño, pero el complemento perfecto a su compañero. 

A su lado un cásting en estado de gracia donde destacan un irreconocible Javier Pereira y el siempre eficaz Luis Zahera.

El director plantea un thriller sucio, asfixiante y turbador, consigue de una manera admirable que la trama avance con brillantez. Que dios nos perdone es una película difícil, no apta para todos los públicos, es muy violenta y explícita, por desgracia como la vida misma.

Todo funciona a la perfección: el tono realista, el clímax, la sordidez de algunas escenas, la crítica social... todo funciona para conseguir un resultado fantástico pero durísimo.

Sin duda Rodrigo Sorogoyen es un nombre al que hay que tener muy en cuenta.

TRAIN TO BUSAN

Un virus letal se expande por Corea del Sur, provocando violentos altercados. Los pasajeros de un tren KTX que viaja de Seúl a Busan tendrán que luchar por su supervivencia.

Si hay un género mas bien trillado últimamente y del que se han hecho todo tipo de films y series es el de zombies o muertos vivientes. Por eso es más que gratificante encontrarse con una joyita como éste Tren a Busan, una montaña rusa de tensión y sustos que te agarra y no te suelta en sus casi dos horas de metraje. Muuuuy recomendable.

El film tiene un guión sorprendentemente sólido, que combinan muy bien el drama y el thriller hasta su gran final, con la virtud de tenerte en vilo durante sus dos horas con el devenir de cada uno de sus protagonistas. Elenco que cuenta con unas interpretaciones más que dignas y nos regala algunos momentos estupendos y emocionantes.


La película es toda una virguería visual que nos podría recordar a Mad Max Fury Road. Es una obra de orfebrería perfecta, dos horas en un suspiro, una incógnita tras cada vagón, que demuestra que estamos ante un gran director y un gran equipo técnico.

Tren a Busan tiene por un lado la velocidad y la intensidad de Guerra Mundial Z, con sus zombies rápidos e imparables, pero también la truculencia y la la incomomidad de la sociedad que muestran La noche de los muertos vivientes o Walking dead.
Si se busca cine de género, pasar un buen/mal rato, no hay duda, hay que subirse a este tren.

DR. STRANGE

Dr. Strange o Doctor Extraño es un soplo de aire fresco dentro del Universo Marvel. Apartándonos del clásico film de superheroes nos encontramos con una rareza, una aventura de realidades paralelas y viajes astrales, eso si, sin abandonar el espíritu de lo que es la esencia de Marvel, el bien contra el mal y el inminente peligro externo para nuestro planeta. En este caso nuestra defensa depende de un personaje extravagante con ciertos toques irónicos.

Vamos por partes, para empezar tenemos un elenco de actores de un nivel sorprendente para una película de este tipo, Benedict Cumberbatch lo encabeza, interpretando al mencionado doctor Stephen Strange, un hombre que pasará de ser un insoportable y talentoso cirujano a convertirse en nuestro mágico protagonista, Strange le va como anillo al dedo a Benedict y viceversa, y es que este actor sabe dotar al personaje de todo el drama, humor y carisma que necesita.

 Junto a él tenemos a Rachel McAdams , Tilda Swinton, Chiwetel Ejiofor y Mads Mikkelsen, enormes actores que están perfectos en sus roles, sobresaliendo una asombrosa Swinton, volviendo a alucinarnos con su personaje.

Visualmente es una joya, puro divertimento para ver en pantalla grande, puro espectáculo, una recreación y puesta en escena magnífica, escapándose de lo visto anteriormente en otras películas Marvel, la película ofrece una nueva dimensión y una nueva forma de disfrutar del cine.

Hay que mencionar también su excelente montaje (el ritmo trepidante de algunas escenas) y la música de Michael Giacchino, que ésta vez si cobra el protagonismo necesario en una cinta así.
Para finalizar solo puedo decir que Dr. Strange es una de las mejores películas de éste género de los últimos años.

TARDE PARA LA IRA

Sam Peckinpah. Si me preguntan, recién vista la ópera prima del actor Raúl Arévalo, que es lo primero que se me viene a la cabeza seguramente seria el nombre del autor de "Grupo salvaje" o "Perros de paja"... también el del Carlos Saura de "La caza" o el del Alberto Rodríguez de "La isla mínima" y porque no, Leone, Siegel o Eastwood...

Dentro de esta "Tarde para la ira"  nos vamos a encontrar con un guión de David Pulido perfecto, redondo, sin fallos y que destila una verosimilitud pasmosa. La fotografía, rodada en un formato ya en desuso como el Super 16 mm, es asombrosa, dando a la imagen el grano y el realismo que esta historia requería.

Del dúo protagonista solo puedo dar alabanzas, comenzando por un sobrio y contenido Antonio de la Torre, que te llena cada plano solamente con su mirada y crea un personaje de los que no se olvidan con facilidad.
A su lado, un sorprendente Luis Callejo nos muestra, en su primer protagonista en la gran pantalla, que es un grandísimo actor, su Curro es un personaje de extremos, al que le da un realismo y una falta de histrionismo que sorprende.

Junto a ellos todo un elenco de secundarios con un nivel que agranda aun más el film.
Evidentemente el joven director madrileño ha bebido de todas sus fuentes y aprendido de todos los directores con los que ha trabajado para afrontar esta "Tarde para la ira" y sorprendernos con un áspero western moderno, una verdadera obra maestra para un director novel que promete y mucho.